新生活，從這裡開始

從海角七號開始，看台灣電影已經不再是一種奇怪的事，到目前為止，每年都會有許多台灣電影票房破億，這是自新電影浪潮後，另電影界期待已久的蓬勃期。

就我的角度而言，台灣電影這幾年能快速發展，多虧好萊塢的電影似乎到了一個瓶頸，電影的劇情越來越莫名其妙，但特效卻一片比一片逼真，然而再怎麼逼真，大家還是知道那是電腦動畫，於是開始玩3D，聲光效果佳，內容卻空洞不已。反觀雖然比起好萊塢電影的總票房還遜色不少，但看得出來台灣的電影票房似乎回流了。

看起來台灣的電影好像突然開竅了，我們發現，這幾年票房破億的電影，從"海角七號"起、"艋舺"、"雞排英雄"、"那些年我們一起追的女孩"、"賽德克巴萊"、"陣頭"、"愛"、到"犀利人妻最終回"，有個共同的特色，就是貼近台灣文化。這些電影講的不是什麼未來科技或什麼超級英雄，反而都是在我們日常生活中就可以感同身受的文化。其實，看了這麼多年電影，一直都很期待台灣的電影能夠更生活化、更表達台灣文化，礙於技術、礙於經費，台灣的電影停留在原地太久了，終於在這幾年突破了瓶頸，而看台灣電影，也不再是一件覺得丟臉的事。

而台灣這幾年缺少了可以振奮人心的電影，雖然"海角七號"帶有勵志的味道，但畢竟是杜撰出來的故事，還是有點點打高空的感覺。而"陣頭"改編自台灣相當有名的"九天民俗技藝團"的發展故事，並且導入了台灣特有的文化及熱血，許多台灣的年輕人，把看"陣頭"視為是一種流行及趨勢，我想也正式宣布，台灣電影的產業終於邁向另一個里程碑。

然而有趣的是，製作"陣頭"這部電影的導演，居然是從電視劇導演出身的，能夠把電視劇的節奏轉換為電影節奏，已經是相當不容易的事，還要嘗試著把被視為是"低俗文化"的陣頭故事改編成讓觀眾能夠接受的題材，又是另一項考驗。

成功的台灣電影，除了要生活化之外，在對白上務必脫離過去那種半吊子北京腔的咬文嚼字，聽起來不但不正常，而且還覺得毛毛的，回去看看以前的報告班長系列，或者是朱延平導演的作品，都是這種暨做作又不實際的對話，真正的台灣人才不會這樣子講話，所以包括"海角七號"及"陣頭"不但穿插方言，還加上許多有趣的俗語，不但增加了對白的趣味性，也多增添了一份親切感。

而"陣頭"劇情的鋪陳，主要在描述"九天民俗技藝團"是如何從傳統陣頭蛻變成為文化藝術表演團體，讓陣頭文化用不同方式表現。真實故事大致來說並沒有像電影那樣戲劇化，若直接將事實改編成腳本，恐怕劇情會沉悶不已，於是導演善用過去拍攝電視劇的張力，成功的改寫了這個讓台灣人顏面爭光的文化團體的故事，也讓大家重新認識這樣特別的藝文團體的發展。

透過兩個不同團、不同個性的年輕人從火爆對抗，到攜手合作，有如日本偶像劇般的熱血劇情，在電影裡頭呈現，也將原本期望會有一場對決的結局，轉變成為皆大歡喜的團結合作，將電影賦予了正面的能量，也強化了電影的表現張力，整體來說，雖然許多人對於結局有些詬病，但在整個電影的邏輯及節奏來說，其實沒有什麼違和感，倒是讓人覺得心頭暖暖的，開心的接受了故事的結束。

當然"九天民俗技藝團"的故事還是正在進行式，透過電影卻能夠讓我們重拾年輕時候那種熱血的感覺，說"陣頭"是正港的台灣熱血電影，我想一點也不為過!!